sexta-feira, 12 de setembro de 2008

The Science Of Sleep, Michael Gondry


Filmado em 2006, lançado em 2007, Gondry nos mostra um misto de filmagem convencional com animação em stop motion [sempre penso como deve ser trabalhosa uma sequência com os tradicionais 24 frames por segundo]. Apesar dessa mistura ser até um pouco antiga, como em Faust do Jan Svankmajer [1994], a dinâmica ágil e a sensação de se perceber em diversas situações são o barato do filme.
A história tem início quando Stèphane [Gael Garcia Bernal] e Stèphanie [
Charlotte Gainsourg] se mudam para apartamentos vizinhos. A diferença é que ele é filho da dona e tem de morar lá por causa de uma proposta de emprego na cidade. O princípio da conquista entre os dois acontece somente durante o sono dele, pois é covarde demais para dizer o que sente. Na realidade a vizinha tem outros interesses, não partilhando do mesmo entusiasmo para um relacionamento como o criativo e imaturo Stèphane... As cenas são sempre como um pedaço de nada na vida do protagonista: os colegas de trabalho desajsutados, o seu EU cientista explicando [direto de um canal de TV em seu cérebro] como o sonho acontece... combinam perfeitamente com o universo onírico [claro, além do que poderia ser sugerido pelo título] criado por Gondry. Não fica claro quando as passagens vividas por Stèphane são reais ou se ele está sonhando. Cumpre a função de divertir. Mas só.

quarta-feira, 10 de setembro de 2008

Be Kind Rewind, Michael Gondry

Refilmagem de Caça Fantasmas


De vez em quando aparecem esses cineastas/roteiristas com idéias geniais. Sua carreira começou com produções de clipes [vide "Everlong" Foo Fighters, "Around the Wolrd" Daft Punk, "Protection" Massive Attack...] imprimindo assim uma forma ágil de conduzir as câmeras.
Michael Gondry já trabalhou com Charlie Kaufman, quando este escreveu "Eternal Sunshine of Spotless Mind" e "Human Nature", mas consegue ser igualmente original sozinho.

Be Kind Rewind parece ser o mais cheio referências externas [não só pelas refilmagens propositadamente toscas]. Em cada cena parece haver um post it meio escondido lembrando o espactador onde ele viu aquilo antes. Quase um deja vu.
A história começa quando Mr. Fletcher [Danny Glover] precisa sair da cidade e deixa Mike [Mos Def] encarregado da sua locadora, onde todos os filmes estão em formato VHS. A recomendação de que Jerry [Jack Black] fique longe do lugar não é cumprida e então todas as fitas são apagadas. Tudo acontece através de uma espécie de desmagnetização...
Para não perder a clientela os dois decidem fazer versões próprias dos filmes, que passam a ser "suecados" [sweded, no original], usando materiais descartados como figurino e cenário. Até as pessoas do bairro começam a atuar!

Além da metáfora bonitinha do "podemos fazer isso juntos", Gondry mostra parte do processo de improvisação, de como pode ser simples filmar usando alguns truques.
O ponto alto é a atuação hilária de Jack Black, magnetizado e grudando em tudo de metal, tão caricato quanto o professor de "Escola de Rock".

quinta-feira, 4 de setembro de 2008

A liberdade é AZUL, Krzystof Kieslowski


Hoje assisti a dois bons filmes, mas só um deles estará no post.

Chama-se "A liberdade é Azul", faz parte da trilogia das cores [formado ainda por "A fraternidade é vermelha" a "A igualdade é branca"], todos do cineasta Krzystof Kieslowski.

O filme começa com um acidente de carro onde Julie [interpretada por Juliete Binoche] perde a filha e o marido. Depois do episódio se desfaz de boa parte dos bens deixados como herança, pois afirma que as coisas, pessoas, relações são todos como uma armadilha. E não erra nessa parte, apenas em pensar que um tipo de minimalismo pode eximir as pessoas do sofrimento das atividades cotidianas... Ela quer fugir de tudo, mas é fraca demais para conseguir.

Apesar das decepções contínuas com as pessoas, inclusive a descoberta de uma amante do falecido esposo, a protagonista internaliza cada vez mais as emoções, aparentando tranqulidade e bondade. Logo no começo do filme vemos uma angustiada Julie propondo um pequeno castigo físico: machuca a mão arrastando-a por uma parede de reboco.

A trilha sonora é atenciosa, sutil, casando perfeitamente com as cenas. Numa delas a música acompanha num time perfeito o dedo de um personagem passeando numa partitura.


Como pontos positivos pode-se citar a atuação de Binoche [que ganhou o prêmio de melhor atriz no Festival de Veneza] e a forma como os personagens secundários são inseridos na história e retirados quase com a mesma fluidez...

segunda-feira, 1 de setembro de 2008

[Ego Sum Alpha et Omega]


curta Dir. Jan-Peter Méier / Alemanha, 2005, 7´min.
Ego Sum é jogado num mundo que priva sua identidade, tornando-se, ao longo de sua jornada, parte de uma coletividade alienada.


Esse curta foi apresentado no mesmo festival alemão que o filme anterior (Kulturfest).
Um homem, uma forma de ganhar dinheiro. Ele precisa do capital, por isso trabalha... Todos os que trabalham no local fazem a mesma coisa, alienam-se [alienam-se] da mesma forma, acomodam-se.
Lá vem a questão da culpa: se é do empregador ou do empregado que aceita passivamente.

sábado, 30 de agosto de 2008

[Ein Friend Von Mir] The first one!


A idéia para a criação desse blog veio num insight. Já havia muitos projetos semelhantes, porém nunca saíram do plano imaginário... Só agora eu tenho a empolgação suficiente para começar.


O filme escolhido foi o último que assisti, faz parte de um especial de cinco filmes, todos alemães.

Ein Friend Von Mir é simples. Diria até que não precisa de qualquer explicação, que você só conseguirá entender a delicadeza quando de fato botar os olhos nele...

Mas então não seria crítica ou indicação de coisa alguma.


Imagine-se como uma matemático [o protagonista vivido por Daniel Bruhl] que dedicou a adolescência aos estudos, nunca teve um relacionamento de verdade e não sabe como lidar com as emoções [nada de inovador até aí. Uma quantidade enorme de personas se vêem na merda quando percebem que passaram parte da vida correndo atrás de sucesso profissional, mas não conhecem nada sobre si]. O chefe precisa desafiá-lo para que exista alguma reação além do conformismo! Então ele passa a trabalhar num estacionamento, pelo menos por um tempo.

Lá ele encontra Hans, o bom vivant que faz piada sobre tudo e parece viver superficialmente. Este esforça-se ao máximo para se juntar ao quase mórbido Karl, cheio de convenções de gente direita.

Dá para imaginar que a agitação do artista com a timidez do protagonista vá levar algum dos dois a novas experiências.